曾參與多部電視電影為中外明星設計戲服，連香港天后鄭秀文也穿過她設計的服裝，本澳土生土長的高級訂製時裝設計師Chantelle（鄭敏靜），在這個競爭激烈的行頭闖出一片自己的天地。由為中國內地劇組設計戲服，到創作自己的品牌Chavin，至開實體店，在創業路上碰釘，卻於低潮時創作出備受讚賞的「孤芳自賞」系列，這位從小立志成為服裝設計師的女生，至今製作的服裝將接近一千套，澳門不少知名企業的制服皆出自她手，她用作品交出漂亮的成績單。Chantelle直爽幹練，憑藉努力奮鬥，書寫新時代女性獨立的華章，今期我們有機會一睹她在這條華麗而崎嶇的路上，如何綻放出美麗人生。
自家品牌與劇組戲服雙線邁進
Chantelle自小在製衣廠長大，耳濡目染下對製衣產生興趣。她三歲開始塗畫各種衣服裙款，13歲在製衣廠剪線頭，可謂自小與服裝打交道。直到大學修讀服裝設計，正式走上了這一行。2010年大學畢業後，她曾在設計公司從事過半年設計工作，深諳不喜當時重複的工作模式，於是跳出來當自由工作者。其後，她前往香港報讀特技化妝及美術課程。她認為生活中的一切際遇，都是為了更大機遇做準備。在香港修讀課程期間，恰巧有機會參與電影劇組，過程中學習更多相關技巧及知識，也認識了許多電影製片人，後來被邀請加入荷里活電影團隊參與造型的工作。於是，2015年，她參與美國電影《出神入化2》的服裝造型工作；也擔任過本地電影《那一年，我17》、《Timing》的美術指導。以及《媽閣是座城》、《穿越火線》等內地影視製作的美術及服裝設計工作。
2013年，Chantelle創立了獨立服裝品牌Chavin。從2013年的一人設計工作室，到2016年有了自家的製作版房，2017年在澳門開啟了品牌實體店。Chantelle的自創品牌，作品風格簡約大方，多以充滿優雅質感的歐洲風格為主，並加入一些從電影參考而來的現代時尚元素。Chavin成立至今，在澳門及中國等地參與了數場時裝秀及展會，產品目前在內地各大服裝店鋪寄賣。現時主要是品牌與劇組工作雙線邁進。
低潮中創出「孤芳自賞」
在Chantelle身上總是能感受到自信和能量，一個人獨特氣場的形成，或許不多不少都經歷過挫折及失敗，從手足無措到冷靜對待，從每次經歷中吸取經驗教訓。Chantelle也不例外，在面對困境時，她也曾否定自己，但不輕言放棄。
2017年是她品牌事業最失意的一年，實體店鋪的定位是高級訂製（haute couture），但澳門市場及客戶需求量不高，定位失誤，導致她流失一定資金。她憶述自己與許多新創青年一樣，憑藉一腔熱血地做自己喜歡的事情，卻被現實重創，甚至自我懷疑。「品牌定位失誤、業績差、租金壓力，還有一班人我要養。那段時間壓力好大、好失意，點解我會咁失敗呢？」她坦言那段時間質疑過自己，也質疑過自己的風格是否不被大眾接受，甚至想結束品牌，但自始沒有放棄服裝設計這條路。在這段掙扎的期間，她嘗試與自己和解，將情緒轉化為靈感，設計了服裝「孤芳自賞」系列。「品牌就是自己的風格，是以『我』為中心，全都是『我』本人『Chantelle』，做品牌就是做我自己。」
強烈的個人風格使Chantelle成為Chavin的最佳代言人，承載了這段經歷的「孤芳自賞」，成功把「失意」轉為「機遇」。「可能我本身唔認得輸，就想不如再做一個系列吧。沒想到『孤芳自賞』竟然有外國買手購買，雖然單數不多，但無疑是在那個時候，拉了我一把。」只需要一絲喜悅，就會把挫敗感一掃而光。她把這段失意，當作成長的必經之路。「當下可能給你好多的挫敗感，也很崩潰，但沒有事情過不去，回過頭想，這其實是一種把你往前推動的養分。」
進軍內地如闖木人巷
除了品牌工作外，她近兩年把精力更多是投放在劇組上。去年是Chantelle待在內地劇組最長的一年，從前期籌備到殺青，歷經八個月。她參與的影視類別是科幻類別，由內地明星鹿晗主演的科幻影視劇，共製作了300套服裝。戲服設計與獨立品牌服裝設計不同，更注重服裝背後的故事。「品牌我可以做到好
『Chantelle』，但戲服不行，所有人都是為這個劇本服務。」
她分享作為戲服設計師，需要仔細研究角色，然後圍繞身份構建完整的背景故事。戲服在其中起到定義身份、透露情緒、世界觀等訊息作用。「這都是需要和導演、美術指導、武術指導，大家一起『撞』出來，我喜歡戲服製作，就是能夠和一班人創作。」她坦言，有幸這兩年接觸的都是大型製作，因為製作戲服需要大量資金投入，「無法想象，單單我去年的戲服團隊就已經有70人，簡直是另外一個世界。」
去年八個月幾乎每日都在高壓緊張的環境下渡過，她坦言是首次接觸武打戲份佔多的影視製作，對服裝的考量經驗不足，導致男主角的服裝在武打動作中破裂，「成件衫爛晒，當時我好崩潰。也意識到是我經驗不足，同款衣服儲備也不夠，而且沒有考慮到打戲需要落水，當時還是在夏天，其實原本的布料就不適合，剪裁也不利於做大動作。」她憶述男主角當時身上的服裝是一件盔甲，必須使用堅硬的材質保護膝頭和手肘，在無法更換材質的前提下，她只能在剪裁上加大一厘米，令到藝人可以靈活動作之餘也不影響外觀。「因為他是男主角，形象效果出來一定要好看，服裝能夠保護他之餘還要穿得舒服。就要不停和團隊、和藝人溝通。當日連夜就趕了一套新的服裝出來。」
澳門時尚資源稀缺
離鄉背井，加上高強度壓力，Chantelle直言不是每一個人都頂得順，過去她曾經帶過一位助手前往內地工作，因劇組時間緊迫，澳門與內地文化差異，回饋都是難以承受內地工作環境。另外一種壓力是如何說服藝人團隊接受自己的設計，「我們經常要約藝人試裝，藝人都是星級artist，平常穿的都是大牌，我要如何在服裝上幫助藝人塑造角色。令藝人有信心，認為這件衣服就是屬於這個角色。」她直言現在已經能夠應對，「導演找得我就是信我。」
「坦白講，在內地工作，一定要有個『勢』。」正因為跳出澳門，她更認為澳門是一個溫室，走出家門才知道世界之大。「一開頭接觸內地這個『世界』我都好大壓力，好多時候都是『我點解要聽你呢個女人講嘢？』、『我點解要聽你呢個?妹講嘢？』因為面對的都是一群擁有十幾二十年經驗的專業人士，但凡我有一絲猶豫，我下的指令不夠肯定、不夠強勢，這個團隊都無法運作。」她分享在高壓下急速成長，下指令前必須評估所有會發生的可能性，邏輯思維必須清晰。
「有一樣都好想講是，我在外面工作那麼久，沒有人覺得我是澳門人，都以為我是香港人。」Chantelle表示劇組聚集了不同地方的人群，甚至曾遇過外國人不知道澳門是一個怎樣的地方，就算知道澳門存在，都一定會說，「澳門不是只有賭博嗎？」、「有人會做這種工作嗎？」，對於這種聲音她表示：「習慣了。但我一定會說我是來自澳門。」對於澳門服裝產業存在感低的看法，她表示近兩年澳門政府其實大力推動時裝產業，自己也因此得到不少幫助，推出系列作品。但澳門本身沒有形成產業鏈及時尚消費模式。特別現在疫情時期，無法前往香港及內地採購，她只好在澳門找尋原材料，她笑言：「現在還是只有三盞燈的兩、三間店鋪可以買布料，我十多年前是在這兩、三間店鋪買，十多年後還是在這兩、三間店鋪買。無update過。」
另外，她談及澳門設計師很多，但是後援的裁縫師卻寥寥無幾。「設計師是會自己做衫，但是數量多根本無法處理，幾年前我就意識到這個問題，所以我建立了自己的團隊。」Chantelle的團隊不限於澳門人，也有內地人，「尋人的過程都好痛苦，要夾，經常和師傅吵架，他們覺得我概念不行，我又覺得他們建議好老土，所以經過多年，終於磨合到一群戰友。」因為這個團隊，她擁有了屬於自己的設計板房，有了強實的根基，才能更好的往前邁進。「他們不是員工，是夥伴。」
以澳為根 冀品牌風行海外
「我的工作很自由，假期可有可無，但相比起放假，我更喜歡工作。」從2013年創立品牌起，她幾乎沒有一日假期。在劇組工作八小時，另外八小時就做品牌設計，她享受刻不容緩的日程安排，她說：「我不喜歡停下來，一旦停下來我覺得自己好廢。」
她一腔孤勇，是對事業的執著與熱愛。她奔走在外，無非是走向更大的「世界」，她說：「離開這個城市，一直都是目標。但澳門始終是我的根，在這裡長大，在這裡開始，永遠都是根和基地。但我會想走出去，去到好多人地方，都能夠看見澳門有『Chantelle』這麼一個設計。」
那「Chantelle」是一種怎樣風格？她細思一陣，回道：「簡約、型格、細緻。」如Chantelle本人，對於事業的堅持，真誠不拐彎，在她身上看見的天賦、獨特、張揚，其實都不離開堅持及熱愛。
