本地新銳編舞家劉沛麟將在9月底帶來全新現代舞作《着草地圖》，為澳門文化中心2020／2021年駐場創作及文化交流計劃「桑吉加x城市當代舞蹈團」下誕生之全新原創作品，在國際知名編舞家桑吉加帶領下，由劉沛麟編舞，擺脫傳統套路，以獨特而細膩的角度，訴說創作者心中的澳門。
作為演出者的劉沛麟，曾與許多國際知名編舞家合作並到不同國家演出，作為創作者，他熱衷創作，憑藉自己的作品多次獲邀到葡萄牙、澳洲、日本等地的舞蹈藝術節作交流。事實上，劉沛麟在24歲才轉換人生跑道，請辭大公司再花四年讀舞蹈表演，全心全意投入舞台。在人生轉彎之際，他說：「我不想十年之後都坐在電腦前，我想跳舞，跳舞讓我感到自由，能擴闊我的思想及眼界。」
24歲辭職報北藝大
劉沛麟自14歲開始接觸街舞，他坦言過去從未想過以舞蹈作為終身職業，加上身邊沒有職業舞者的例子，從而在大學選科時，決定保送澳大人力資源管理科系。在大學畢業後於社會工作的數月，劉沛麟確定朝九晚六的上班族生活非己所追求，加上期間有機會前往葡萄牙參與當代舞的演出交流，在此契機下，他下定決心遠赴台灣追夢。
「雖然我可以一邊工作一邊籌備台北藝術大學的考試，但如果兩件事同時進行，不但無法專心，最終也只會一事無成。」於是，他毅然辭職，一心一意籌備台北藝術大學的考試。
報考北藝大必須寄送芭蕾舞的影片作面試用，雖有街舞舞蹈的底子，但從未學過芭蕾舞的他，從9月決定報考，到12月要寄送面試影片期間，才開始找老師速成學習芭蕾舞。「周圍的人都覺得我是否傻了，人家四歲開始學習芭蕾舞，都未必考到北藝大，我這麼一個24歲畢業的大學生，要考到難過登天？」劉沛麟孤注一擲，咬緊牙關準備舞蹈影片，最終，他如願考上北藝大。在2015年，24歲的劉沛麟正式從職場返回校園，遠赴台灣攻讀藝術學士學位，主修舞蹈；在2019年，他繼續攻讀舞蹈表演及編創碩士，主修編舞，在舞蹈的職業生涯一路往前。
舞台上重構城市體驗
這次駐場創作及文化交流計劃的主題為「城市、人、印跡」，是桑吉加開的題目。劉沛麟在收到題目後，由自己的思想、價值觀出發，審視自己對澳門的理解，慢慢梳理出他感興趣的部分，嘗試以舞蹈結合多媒體，立體地刻畫這個城市，如澳門的天際線、擁擠的馬路和狹窄的街道，紅綠燈和巴士上的三語廣，甚至澳門獨特的氣味。作品從不同角度構建城市體驗，對我城加入幻想，甚至重塑。
「就像我為這次作品起的名字《着草地圖》一樣，作為一個創作者，我試著逃脫出我記憶中看過很多關於澳門的作品模樣，也不想被那些理所當然的事或情緒牽制。在這次的創作，我以『我的身體住著澳門』來延伸，其實也是在訴說著，澳門作為一個城市，是如何把我們的身體和行為規範的。在這樣的理念下，有趣的是跳現代舞的我們一直努力打破身體的用法。或許這次的創作是思想和身體的『逃脫』，這是一個關於『逃脫』的計劃，我正在計劃如個逃出澳門這個城市。」
作品的形成離不開幕後導師的指導，劉沛麟直言每次會議都仿佛在上一堂大師班，會議上除了有桑吉加的領導外，還有音樂、服裝、舞台等領域的專家。「每一位都是十分優秀的藝術家，他們是手把手教學，大家坐在一起幫我解決問題。這麼多人和我一起共同成就一件事，我是十分幸運的。」
用當代舞啟發觀眾思考
人生沒有回頭路，也沒有後悔的空間，劉沛麟在舞蹈中找到自我，他感激過去24歲那個在人生交叉點選擇改變的自己。「舞蹈能帶我去到很遠的地方，和不同人交流，進一步探索這個世界。」14歲接觸舞蹈至今，劉沛麟有過不同舞蹈的訓練，包括街舞、芭蕾舞、當代舞、太極導引和瑜伽，當中，讓他為之著迷的是當代舞。他說：「當代舞能表達我內心的想法，當代舞的動作，讓我感受到跳舞的自由，因為在當代舞中沒有甚麼是不可能的。」
不論在創作，還是在舞台上，劉沛麟直言舞蹈的思考無法停止，每一個動作都有隱含的意思。「舞蹈其實就是將哲學形體化，而當代舞有很大包容性，當代舞不受身材條件的限制，可以嘗試到的動作我們都盡力嘗試做出來。換言之，當代舞不僅是容納舞者的身材條件，更能延伸至我們的想法、表達的內容。」劉沛麟透過他的作品提出問題，讓大家意識到問題存在，但問題是否在觀眾心裡得以發酵，他無法干預，「但我至少可以做到提出問題的人。」
