講起澳門本土動畫，又怎能不提起《半島師奶》？這個澳門原創卡通品牌，是澳門人相對熟悉的IP，也是澳門少有的連載動畫。《半島師奶》由2013誕生至今已有八年，其創作者梁健和勞嘉翠曾形容做動畫如同取西經，那麼，走在這條「取經路」上，又是否要過五關斬六將？
由插畫變動畫 叫好不叫座
文創產業界人士常常把「打造IP」掛在嘴邊，所謂的「打造IP」，主要有兩大類型，一種純粹創作角色形象，透過不同媒介講述故事，讓大眾接受；而另一種則是帶有目的性，作為商業產品代言人而生，產生品牌效應。《半島師奶》就屬於前者。
梁健和勞嘉翠於2013年共同創作《半島師奶》主人翁「施氏一家」的角色形象，最先只是插畫和漫畫，直到2015年，為求擴大《半島師奶》的知名度，二人開始製作第一季動畫。梁健觀察到當時的澳門動畫類型，多是由政府或機構推出的教育類，缺少輕鬆訴說澳門故事類。於是，他們選擇在這個節點開展創作，希望製作一經過多年累積，《半島師奶》系列動畫兩季合共已播放15集，仍有十集正在製作中。梁健表示第一季的動畫內容偏向日常類型，是一次實驗性的嘗試，但少人討論，迴響未及插畫。「我們看到近年有創作團體拍攝一些在澳門很受歡迎的影片，這些影片製作得很快，至少一周至兩周就能有一套新作品。但製作一條動畫和拍攝影片是兩回事，動畫要花更大量的時間和人力，不是一、兩周就能完成。」
製作動畫需要耗費大量精力，當然希望得到相應回報，但梁健稱在2020年推出的第二季動畫，叫好不叫座，點擊率不算多，灰心在所難免。「做咁耐都係得兩個人做，咁辛苦做了第二季十集但迴響又不大，相比較有些短片，製作並非精良，但成績好實際反映在點擊率上。突然間就會有個想法，我不想做動畫了！」梁健認為，慢工出細貨，做出歷久彌新的作品是重要的。「影片和插畫全部在線上隨時也看得到，現在不看，不代表未來沒有人看。也許有一天，總會有人看的。」
澳門人不看本地節目 難以創建IP
他指出廣州、珠海、台灣、日本都有成功例子可作參考，但不適用在澳門。梁健一句話概括澳門發展品牌IP的癥結所在:「有多少澳門人看澳門本地節目，又有多少澳門節目推本地IP品牌？」以最成功的日本IP「熊本熊」為例，在街上、企業商戶、旅遊景點、甚至電視節目，都大量出現熊本熊的身影及聯乘作品。「一個好的角色經常出現在生活裡，群眾吸收得越多，潛移默化就會越喜歡。但反觀澳門，是否能做到這麼高的曝光率？」
梁健續指澳門主流媒體及自媒體缺少文化板塊，即使有也是少數，宣傳力度不足，IP品牌難以擴散。雖然《半島師奶》過去也有與企業及商戶達成聯乘合作，但並非連續爆發性的宣傳，無法達到最佳的宣傳效用。
梁健表示近兩年《半島師奶》有瓶頸期，這反映在討論逐漸減少，熱度遠不如2017年的巔峰時期，但他視此為一個休息階段。「《半島師奶》去到某個點，差不多反映了澳門人的接受程度。「《半島師奶》極限可以去到哪裡，還有沒有繼續發展的空間，我們也不知道，所以想找一些前人的成功經驗做參考，看看還有甚麼出路，但澳門好難找到這些成功經驗出來；諷刺的是在我們嘗試找出路的時候，卻變成被別人研究的對象，研究我們為何會『成功』。現在我們想到的唯一解決方法，就是走出澳門市場，讓更加多人看到。」他透露，《半島師奶》未來將打入台灣市場，另一位創作者勞嘉翠現時已在台灣洽談廠家，籌劃新的方向。
「我覺得做創作要有推倒重來的決心，去到某個點，要放棄一些東西才能繼續前進，我覺得《半島師奶》現在就是這個位置。將《半島師奶》重新來過，這種感覺幾有趣，好似回到最初時的感覺。」梁健還透露，未來發展除了打入台灣市場外，還會生產周邊產品，動畫製作會以《半島師奶》的世界延伸為主，內容也會傾向與台灣連結。
最後，他對有志進入動畫行業的年輕人建議有三:「修讀專業課程、對動畫的熱愛，還有最重要是衡量實際需求。如果家裡有幾個細佬妹等你開飯，就不要回澳門做動畫了，但你如果真的好喜歡澳門，要留在澳門，就建議不要做動畫了。」
